這說明了什么——中國電影確實進(jìn)入了新時代，不到半年，國產(chǎn)票房的前三全部要換人了。張藝謀、馮小剛、陳凱歌等大牌導(dǎo)演眼睜睜看著魚貫而入的新晉導(dǎo)演摸到了一手好牌，接下來擔(dān)心的，恐怕是連坐莊的人都換了。中國的電影市場正在形成新的規(guī)則、新的游戲規(guī)則和莊家。但問題是，這一切是怎么發(fā)生的？《致青春》《失戀33天》、《泰囧》這類小成本影片是怎么贏的觀眾的心的？

 

　　首先《致青春》能大火一點也不讓筆者意外。早在他上映前幾個月，碰到一個電影圈的前輩，就認(rèn)真跟我說，“趙薇這部處女座一定會火，她的資源實在太強(qiáng)大了，非一般新晉導(dǎo)演能比。”正如一個牛逼的電影評論所說，“趙薇”這兩個名字對于80后來說，某種程度上就代表了“致青春”的全部含義。再看看她選擇的題材，主打青春懷舊類型的小成本模式已經(jīng)被《失戀33天》、《那些年，我們一起追的女孩》反復(fù)驗證過。當(dāng)然你也不要以為凡是青春題材的小成本影片就一定賺錢，《失戀33天》火了以后一大批同類型的電影出來，但都是“影院一日游”。

 

　　好的電影一定是建立在對市場的深刻洞察之上的，《致青春》的市場基礎(chǔ)有多強(qiáng)大？原著是被稱為“網(wǎng)絡(luò)言情小說”界四大天后之一的辛夷塢所作，好幾年前便是暢銷書，書迷的群體主要以80后的年輕人，跟電影的主流受眾高度重合，其中又以女性觀眾為主。而從演員的選擇來看，也是高度迎合了女性觀眾的需求——偶像劇專業(yè)戶趙又廷以及優(yōu)等生韓庚，都擁有一大票忠實的女性粉絲。這兩點奠定了電影的基礎(chǔ)票房絕對不會差，但僅靠這些是無法創(chuàng)造現(xiàn)在的票房現(xiàn)象的，《致青春》贏得市場靠的是，順應(yīng)了中國電影市場的結(jié)構(gòu)性轉(zhuǎn)型。

 

　　長期以來，對于中國的主流電影受眾——以70及80后為主的群體，是鮮少有合適的產(chǎn)品提供的——對于有文化消費力的主流影片受眾，中國電影市場長期停擺，鮮有適銷對路作品提供，而這中間隱藏巨大的蛋糕。自張藝謀、馮小剛之后鮮少有票房號召力的導(dǎo)演出現(xiàn)，而名導(dǎo)們則紛紛轉(zhuǎn)向更宏大的敘事和背負(fù)了沉重的使命，逐漸遠(yuǎn)離了觀眾。而好萊塢的“爆米花”電影看久了，也膩歪了，事實證明新導(dǎo)新作的確可以一掃熒屏的“腐朽之氣”。

 

　　其次，現(xiàn)在的電影運作越來越成為一項系統(tǒng)工程。當(dāng)趙薇遇到了不可多得的題材和劇本時，她最需要做的，也是現(xiàn)在做的最好的，就是整合資源。你以為趙薇的這部處女作是因為“技術(shù)出色”而拿到了導(dǎo)師99分的高分？看看演職員表的大名，編劇李檣，作品有《立春》、《姨媽的后現(xiàn)代生活》，被譽(yù)為“男版許鞍華”；監(jiān)制關(guān)錦鵬，王菲的主題曲。這些又為電影加了十分，以及與之相匹配的，出色的電影發(fā)行和營銷。

 

　　看看王長田說的——“我們擁有全行業(yè)最完善的從投資到發(fā)行的體系。比如說，我們在70個城市有駐站的發(fā)行人員，他們已經(jīng)做了4年了。他們每一天和影院、和當(dāng)?shù)氐娜舜蚪坏溃�所以我們公司了解每一個城市的年輕人聚集在哪里，最熱門的餐廳在哪里，了解3000個影院的大廳是什么樣子，每一個海報的位置是什么樣子，多大，適合什么樣的東西。我們的影片在上映的時候會有70份計劃，而不像別的公司只有一份計劃。當(dāng)然，我們有自有的媒體的宣傳渠道，我們擁有我們的活動公司，很多電影公司把業(yè)務(wù)都外包，宣傳公司包給一家，預(yù)告片包給一家，首映禮包給一家。但是所有這些東西都不能代替一個發(fā)行公司從市場角度形成的判斷。”

 

　　再看看宣傳環(huán)節(jié)——現(xiàn)在的電影宣傳如果還用開發(fā)布會、媒體通稿的方式，那就太out了，由于對于年輕受眾來說，所以《致青春》的宣傳思路非常正確，就是“四兩撥千斤”。提前炒熱預(yù)告片、利用社會化媒體，比如官方微博的營銷和互動、史玉柱等大佬的賣萌、圈中好友的轉(zhuǎn)發(fā)支持，用強(qiáng)大的名人資源網(wǎng)絡(luò)做了矩陣式的營銷，一句話，要知道觀眾在哪里，還知道怎么賣出去，就要放低自己的身段。

 

　　當(dāng)然以上環(huán)節(jié)都很重要，一個電影項目的成功，制作、宣傳、發(fā)行每一個環(huán)節(jié)都必不可少，但成功的基礎(chǔ)是，你的內(nèi)容是否能觸及到觀眾的痛感。正如原著所說，“青春是用來懷念的，當(dāng)你擁有它的時候，它一錢不值，只有將它耗盡了，你回頭看時，一切才有了意義。”

 

　　致青春》便抓住了80后觀眾的集體痛感，“回憶”在此時成為了“消費”的最好理由。同一模式可見“失戀”、“成長”等關(guān)鍵字，所以不外乎有人說，《致青春》的名字便決定了三成的票房，我們正處于這個時代，一個“偶像的黃昏”漸漸褪去，總有人想伸出手來抓住點什么，趙薇如是，徐崢如是，然后呢？

 

　　PS：從《泰囧》開始，電影和資本的運作手段日趨成熟了。如果有留心的話，《泰囧》和《致青春》上映時，沒有請一個影評人，倒是包場請了證券公司的分析師。所以兩次《泰囧》和《致青春》首映式，光線連續(xù)拉了好幾個漲停板，以至于現(xiàn)在光線傳媒市值已經(jīng)把華誼甩開10%了，145億對130億的市值，是否意味著一個時代的結(jié)束，另外一個時代的開始？如果仔細(xì)想來，這中間意味多少意味著暗流涌動，中國電影市場格局的重新排位和勢力劃分，已悄然拉開了序幕。